音乐小螺号教学反思（实用14篇）

音乐小螺号教学反思（精选14篇）

音乐小螺号教学反思 篇1

一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

这学期我任教低年级的音乐课程，在音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣，。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

三、让乐器和舞蹈走进课堂

在音乐课中我发现，每当课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演，学生学习的效果很理想。

音乐小螺号教学反思 篇2

由于《小螺号》这首是孩子非常熟悉的，几乎90%的孩子一听便会唱，所以我所选择的内容是《小螺号》第二课时，以运用音乐符号为主的一节唱歌课。由力度记号作为切入点。

重点是让孩子们通过对力度记号作用的了解，学会将力度记号运用到音乐当中，并且从中感受力度记号所赋予音乐的表现力。因此，确定了两个教学目标、四个教学环节。1、通过感受、运用力度记号让学生了解音乐符号所赋予音乐的表现力并试着用音乐符号来表现歌曲。这个目标的实现我是用模仿海声;游戏：涨潮、落潮让学生来感受力度记号的表现力，让学生讨论如何将力度记号用到歌曲中，是为了让学生了解音乐符号所赋予音乐的表现力，在音乐中起的作用。2、通过想象大海的表情、模仿大海的声音、聆听《海》《大海风暴》和表演《小螺号》，让学生感受不同的力度对音乐形象、情绪、情感的作用;让学生感受到大自然的变幻与神奇，培养学生了解大自然、热爱大自然的情感。

音乐小螺号教学反思 篇3

《爱我中华》是一首歌词。这首歌词表现了各民族爱我中华的强烈凝聚力，表达了人们团结一心，建设国家的雄心壮志。

在课的开始，让学生根据自己预习时的情况进行提问，然后归纳总结出问题，问题一是：文中多次提到“五十六”这个数字，它分别被比作什么?问题二是：爱我中华在歌词中出现几次?表达怎样的情感?这篇课文的生字词较简单，首先我让学生在自由读的基础上用学过的方法解决课文生字新词，并读通读顺课文。接着，在深入理解课文内容的基础上，我积极引导学生读中悟境，读中悟意，读中悟情，读中悟志。课中，有让学生自由读、同桌读、小组读、师生互读，让学生在多层次、多角度的朗读中去感悟作者的民族情，爱国情。从课堂中，我们也可以看到，学生从一开始只能读正确，到后面情感投入，朗读也到了一个高潮。最后，让学生在读通、读懂、读会的情况下，仿照课文的“爱我中华，健儿奋起步伐。爱我中华，建设我们的国家。爱我中华，中华雄姿英发。爱我中华!”这部分内容，仿照编写一段话。由于时间关系，就一个小组内的同学这样子说到：“爱我家乡，古朴雅致。爱我家乡，稳重沉着。爱我家乡，神话传说。”通过仿写达到训练学生的口语表达能力和学生的想象力。

不足：

1. 学生的精神是集中的，然而学习的状态却不是饱满的。原因在哪呢?我也是比较纳闷，是不是一上课就抛给了学生不恰当的问题，让他们放不开呢?课的后半段学习状态好多了，在引导学生理解各行各业的人们都在建设我们的国家时，有的学生也能联系自己的实际来谈，课堂气氛也活跃起来了。

2.引导学生理解课文时，似乎还不够深入。教师的课堂语言不够精炼，在几个关键点上，没有起到引导的作用。

音乐小螺号教学反思 篇4

这是一节小学三年级下学期的歌曲教学，本课以“春天”为主题，通过学生“说春天，模仿春天的声音，唱春天，表现春天”等几个环节的落实，让学生通过说说、唱唱、演演等多种教学手段，充分调动学习积极性，激发学生自觉性和创造性的学习情绪，引领学生一步步走进春意盎然的音乐世界。

从一开始我就选用了学生所熟悉、喜爱的歌曲《小雨沙沙》作为律动音乐，激发学习兴趣。这一教学设计充分体现了以学生为主体的教育理念。接着听赏了欢快的《嘀哩嘀哩》，通过让学生听激发了学生找春天的兴趣。课堂导入是这样的：春天的朋友们想和我们开个音乐会，他们组成了一支春之声乐团，今天他们给大家带来了一个节目，请大家一起来欣赏。(因为这首歌曲大家很熟悉，大部分同学也会唱，因此我要创设情境，吸引学生。)

由于每个班级学生的条件不同，所表现出来的情感反应也会不同，有时会超出教师的预想，这是教师预料不到的，因此，教师要有很强的应变能力，时刻以“学生为主体”，能及时对教学环节进行调整。不足之处是孩子在演唱个别乐句时唱得不够准确，需要多加练习。另外在唱几个像声词的强弱的时候，唱得很模糊，因此我就让学生学会有节奏得读歌词，这样下来效果好多了。其实这点并不是很难，关键是学生不够认真，想着自己会唱了，连课本都不看，可见学生的态度是不够端正的。

音乐小螺号教学反思 篇5

《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲，四二拍，一段体，F大调式。全曲在简单诙谐的曲调中，生动形象的刻画了粉刷匠快乐劳动的情景。

思考到低年级的学生活泼好动，注意力难集中，因此本课以节奏00︱︱做为主线贯穿始终线从二声部练声曲导入，每一个环节都设计了让学生们为辅线贯穿始终。从充分参与的活动，从学生练习中的伴唱，歌曲旋律渗透中的伴唱，再到歌曲演唱中的伴唱，是层层深入，深化主题。本课以“游玩农场”唱响农场，到舞动农场，再到装修农场，最后告别农场，紧紧抓住了学生的生活经验，使学生始终兴趣盎然的在表现。培养他们的音乐兴趣。

首先，我以一曲《去郊游》把学生带进了“开心农场”，该情境的创设很好的调动了学生的用心性，之后让学生扮演小鸡和小鸭，练习简单搞笑的二声部旋律，在简单愉快的氛围中让学生感受到了和声的效果，为下面的教学做良好的铺垫。然后，我引着学生进入农场的舞蹈室，律动表演，很自然的过渡到了巧手，激发了学生的学习兴趣。接下来是歌曲的学唱环节，学生在老师的引导下学会了装修的本领00|刷刷刷|，透过几次的音乐实践，学生基本掌握了这个动作，而且也能做到及时调整学生的音色，不再出现像前几次试教时，过分强调学生的动作而忽略了学生声音的统一的状况。紧之后我边做动作边有节奏的介绍粉刷匠的歌词，学生听着这么搞笑的介绍词就迫不及待

的想听歌曲的旋律，老师再范唱歌曲。由于这首歌曲学生都比较熟悉很快就让学生合着音乐练习。再到师生练习(老师演唱，学生用00|刷刷刷|为老师伴唱，随之主角互换)，男女生配合练习等方式让学生能和谐整齐的进行二声部合唱。

最后，我根据《粉刷匠》的伴奏音乐即兴创编结束歌，学生用00|再见啦|与教师合作创编，构成二声部，这个特色告别是对本课重点的巩固，透过二声部练习，提高自己与他人相互配合、相互协调的潜力。

但在教学过程中依然还存在着很多问题：比如，让学生扮演小鸡、小鸭进行简单的二声部训练时没有落实到位，学生从刚开始完全合不起来，到之后慢慢有感觉了，我就赶着下个环节，生怕时间会不够，就这样带过去。在歌曲教学环节中，让学生聆听的太少了，教唱歌曲时间太短，以至于到最后有一部分学生节奏唱的不是很准。整个教学过程给人感觉很丰富，但没个环节都没有落实到点上。最终导致整堂课30分钟就结束了。本堂课自己也没有完全放开，总担心学生没有唱好或者是不会唱，在他们唱的时候，总是有我的声音。如果在前面节奏学习环节里争取一些时间放在演唱这一环节中，教师改变原有的主动身份，充分展现学生主体，让他们自己唱，使之产生极高的兴趣，学习的主动性和用心性得以调动，增强了主体参入意识，构成了教与学的整合。出现乐句错误时，再单独把错误句弹琴教唱、纠正，那么歌曲掌握的肯定会比此刻好。

整堂课给自己的感觉就是还不够细，透过此次赛课让我学到了很多的东西。自己的课堂教学还不成熟，还要继续努力，争取做到当一名合格的音乐教师。另外，这节课的每个环节都没落实好，只是走一个过场，以至于最后提前10分钟下课，在这10分钟完全能够让学生把歌曲学得更好些.经过这次展示活动，我深刻的体会到教学环节落实到位的重要性，再好的教学设计没有很好的落实也是空谈，这就要求教师在课堂教学的过程中要细致到每一点，并且要在学生活动前讲授清楚。这样才能让事情更好的按预期的目标完成。这是我本次团队赛课的最大收获。

在今后的教学过程中，我会继续努力，争做一名合格的人民教师。

音乐小螺号教学反思 篇6

《大海啊，故乡》是一首3/4拍的抒情歌曲。属于五年级下学期的教学内容。歌曲的音域跨度为九度。教学重点为附点、切分节奏。音乐元素朴实无华，难点是对祖国、大海、故乡的眷恋之情的表达。

教学中我不仅关注了爱母亲——爱故乡——爱祖国,这条爱的主线。更关注了附点、切分节奏元素的演唱技法。用乐曲内在的元素精准的表现歌曲情绪，教学特色是以情感为主线，贯穿全课的始终。整个教学通过“创设情景——听海”，“激发情感——唱海”，“表达情感——演海”，“升华情感——团圆”四个版块的链接，使课堂教学逐级推进，层次分明，纵深发展。根据学情的进展，任强老师不不时的点燃学生的感情之花，激发学生对音乐的学习兴趣，注意培养学生对艺术美的感受与表现，提高了学生的审美能力!突显了“提升了教学品质，推进高校课堂”的教研主题。

关注音乐元素，关注音乐自身的律动和强弱规律为朴实的歌曲插上了爱的翅膀。但单纯的技术练习会使学生感到枯燥，所以在教学中我用了几朵浪花来表现切分节奏、附点节奏的强弱规律，形象的浪花激发了学生的兴趣，达到了事半功倍的效果。

音乐小螺号教学反思 篇7

歌曲唱会后，为了让学生完整的记号歌词，我想大家都喜欢乐队组合不是，我就问学生一个乐队都需要那些人组成呢?当时大家被我的问题难住了，我接着就引导大家，在这场音乐会里谁是乐队的主唱，谁是乐队的键盘手，谁是激情的鼓手，谁又是忠实的FANAS呢?这下学生明白了，七嘴八舌就说开了，虽说课堂有些乱，但是孩子们思考了认真的去想问题了，这就是进步。其实，作为老师我们就是要这样一步步的对学生进行引导，学生才会围着老师的思路去思考。在这一环节，我让学生对歌词进行连线，效果很好，歌词很快就记好了。

孩子们很喜欢音响探索的游戏，听的时候也非常的认真，能很清楚的从生活中找到相像的声音加以模仿。我举了很多自然界中的风声、雨声、雷电声、流水声等等。让学生来模仿我的节奏，我称为是“照镜子”的游戏，我在琴上打了一串节奏，让学生来模仿大家的兴趣很高，刚开始有同学老出错，精神不够集中，但通过几次反复的打大家都打得很整齐，有些同学为了让我听到他的声音故意打的特别响，手都打疼了，可见大家的兴趣多么强烈，对自己喜欢做的事情就是这样的执着，今后可多让孩子创造性地模仿各种声音。

音乐小螺号教学反思 篇8

一曲《小螺号》使我回到了童年，仿佛自己在音乐的带领下重又回到教室，跟着学唱;一幅《小螺号》的图画，又让我回到了现实，视觉、听觉全然沉浸在如仙的境界里，时隔十余载，今天听起来倍感亲切、抒怀。

节奏是组成音乐的最重要的要素之一。因此在音乐教学中，训练学生的节奏能力也是不容忽视的。但对于抽象呆板的节奏符号和节奏练习，学生的兴趣不会很高涨。所以我在教歌曲前,运用比较趣味的手脚并用互动的方式把将歌曲里教难的节奏型先让学生掌握。

上课伊始，伴随着涛声轰鸣，群鸥翔集，缓缓地一幅海边美景呈现在学生面前，近处的椰树、奇石、贝壳、海螺;远处的险山、蓝水、沙鸥、白帆，这里远近相望，动静匹配，相得益彰，美伦美奂。学生在如画的美景中，如诗的意韵里，学习的兴趣一下子被激发出来了，学习欲望被熊熊点燃。一幅渔家生活的美丽画卷的方法帮助学生体会到了歌曲的意境并了解了歌词大意。

我的童年、少年的音乐学习是在老师一遍一遍的教唱中进行的，纯属接受性学习，我们学会的歌也是老师机械的、不厌其烦地教会的。然而今天，音乐课堂里，歌是学生听会的，至少在这节课里，我感觉是这样的。

由于《小螺号》这首是孩子非常熟悉的，几乎95%的孩子一听便会唱，所以我所选择的内容是《小螺号》第二课时，以运用音乐符号为主的一节唱歌课。由力度记号作为切入点。

重点是让孩子们通过对力度记号作用的了解，学会将力度记号运用到音乐当中，并且从中感受力度记号所赋予音乐的表现力。因此，确定了两个教学目标、四个教学环节。1、通过感受、运用力度记号让学生了解音乐符号所赋予音乐的表现力并试着用音乐符号来表现歌曲。这个目标的实现我是用模仿海声;游戏：涨潮、落潮让学生来感受力度记号的表现力，让学生讨论如何将力度记号用到歌曲中，是为了让学生了解音乐符号所赋予音乐的表现力，在音乐中起的作用。2、通过想象大海的表情、模仿大海的声音、聆听《海》《大海风暴》和表演《小螺号》，让学生感受不同的力度对音乐形象、情绪、情感的作用;让学生感受到大自然的变幻与神奇，培养学生了解大自然、热爱大自然的情感。

社团活动时，我将作为吹奏曲目，推荐给孩子们，等着听我们好听的音乐吧!

音乐小螺号教学反思 篇9

《音乐家海顿》是湘教版四年级上册的第三单元，安排的内容是在西方音乐史上占有重要地位的“交响乐之父”——奥地利音乐家约瑟夫·海顿的作品。在音乐家故事中，以本课的两首听赏曲目《第四十五交响曲》(告别)和《第九十四交响曲》(惊愕)为线索，讲述了两首首作品命名的由来，并根据这两首交响曲在力度上的突出特点，穿插了“力度术语和记号”的学习，使学生在交响曲的听赏中，获得关于力度表现力的第一印象，为学生今后学习和运用力度记号奠定良好的基础。

由于孩子们对于“听赏”的兴趣不甚高昂，特别是像本课的这种无歌词的交响乐作品，我采取了由故事中的曲名由来听赏音乐的办法来激发学生听赏的兴趣。

在导入本课时，我先让孩子们自己听音乐看故事，了解音乐家小档案。学生一看是“听赏音乐”，都露出了颓丧的表情。于是，我从孩子们争议的作曲家国籍“奥地利”的“地”入手，纠正读音后再将孩子们的兴趣引导到音乐家上，进而开始音乐家的故事。并事先告诉孩子们故事中介绍了音乐家海顿两首作品命名的由来，读故事后告诉我是哪两首作品。让孩子们有针对性的读故事。

《第四十五交响曲》为什么叫《告别》?孩子们用语言简述后，我让孩子们带着介绍的一知半解听音乐，说说初听后的感受。很多孩子都发现了曲首的音乐旋律强，好像有很多乐器在演奏，快结束时音乐旋律很弱，好像都没有演奏者了。我在肯定孩子们的发现后，我要求孩子们再听音乐，在听到有演奏着的离开时“举手”示意我。有了针对性，孩子们听的自然也就认真了。

随着故事的发展，我将听赏曲目引导到《第九十四交响曲》上，从它的别名《惊愕》上来激发学生听赏的兴趣。为了保持学生们的兴趣，我没有要他们听全曲感受为什么叫“惊愕”，而是让他们先听乐曲短小的主旋律。旋律中的ff记号，让孩子们“惊愕”的不得了，对乐曲的听赏兴趣也有了。接着，我让孩子们自己发现书上书写的主旋律中，是什么记号让他们觉得“惊愕”，从而引入对力度记号的学习。通过“拍手”和“模唱”干活搜力度加号的变化后，再来听《第九十四交响曲》，学生对力度记号改变乐曲风格的表现方法也有了一个了解。

这堂听赏课，孩子们参与是非常积极的，在对力度的表现上也是非常的有兴趣。教师通过讲解、提示，启发了孩子们的思维，激发了他们的听赏兴趣。无聊的交响乐也能静下心来听赏了，音乐知识的学习也不再枯燥，为孩子们今后的感受和鉴赏积累了一定的经验。

音乐小螺号教学反思 篇10

《噢!苏珊娜》是一首美国乡村歌曲，情绪比较欢快，活泼，这也是我选择这首歌曲上公开课的原因之一。下面我就对我备课以及课后做一个反思。

第一，刚拿到教师公开课的时间表的时候，我发现我的课被安排在了十二月二十五日，这一天刚好是圣诞节，我就开始想“怎样才能把课与圣诞节联系在一起”。后来我选择了《苏珊娜》这一课，歌曲的情绪非常欢快，学生必定喜欢，而苏珊娜是一个美国小姑娘的名字，因此，我联想到由苏珊娜这个人物贯穿整个课堂，由苏珊娜带领大家去参加神秘的“圣诞舞会”，这样不仅与圣诞节联系在一起，而且学生也会喜欢。

第二，《苏珊娜》这一课讲述了苏珊娜长途跋涉的寻找自己的朋友，其中“找朋友”是一个关键词，我立刻联想到了学生在幼儿园学过的歌曲《找朋友》，之后我用找朋友的游戏做一个情景导入：一位同学拉着苏珊娜(娃娃)的手并且要介绍给自己的好朋友，依此类推。这个游戏正好可以点题《苏珊娜》，又可以点到歌曲中找朋友的内容，学生也比较喜欢，效果还不错，但是游戏的时间过长，使导入有点拖沓，我想可以减少几个同学参与游戏，这样时间会安排的更合理。

第三，由于这首歌曲是英文翻译过来的，歌词特别的拗口，里面还有两处美国的地名“阿拉巴马”“路易斯安那州”，学生先有节奏读歌词的话相对来说比较困难，所以我排除了先读歌词。还有一处难点就是弱起小节，弱起小节又称不完整小节，这个难点要解释起来比较复杂，学生也未必能听得懂，还有一处重点就是跑跳步和邀请舞的学习，怎样才能把这些串在一起呢?我想了又想，可以用闯关的方式，用苏珊娜贯穿这一课，用找朋友的游戏导入，然后苏珊娜要带大家去参加圣诞舞会，但是大门需要学生完成三个任务才能开启，第一关：考验同学们的耳朵，听音乐说出情绪，第二关，考验眼睛与歌喉，由于歌词比较难，我先从旋律开始学起，让学生找不同的旋律并且学唱谱子，然后我用了一个“拼一拼”的游戏，让同学们把歌曲的谱子拼了出来，并用“啦”唱出来，之后再读歌词，学生就学得很快了。而弱起小节，我运用了在每一句后面拍两下手的方法，让学生感受歌曲的开头是怎样从前奏过渡到歌曲的。这一点学生完成的并不太好，拍的有一点乱，我应该讲得慢一点，把方法再说的准确些就更好了。最后的一关是舞蹈的展示，我加入了男女不同邀请舞的动作，学生学得很快，气氛也很活跃。最后在大家学完歌曲，“大门”开启后，我用了几张好看的图片吸引着学生的目光，之外还有一个简短的自编歌词，学生也完成的比较好，整体来说流程比较顺畅。

整堂课下来学生学习气氛还是比较活跃的，但是不足的地方还有很多，歌词还需要给学生说得再细致一点，导入时间过长，而且总结性的语言不够准确，在以后的时间里还要多听其他老师的课，与其他老师多交流，才能累积自己的教学经验。

音乐小螺号教学反思 篇11

音乐教学应该充分体现其育人功能，使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《苏珊娜》的教学，我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来，给学生以最大的空间感受，体验、想象、表现的机会，从而能够充分展示才华，挖掘潜力。释放情感，体验成功。

一、 关注学生及其情感

本节课的教学，教师创设了平等和谐的教学氛围，关注学生的情感。从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、跳、唱、想象和创造。孩子们体会到学习的快乐，从知识的拓展中，让学生结合多媒体课件了解了与音乐相关的姊妹艺术，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。

二、 充分感受和表现

对美的感受和理解，是审美教育的要点。本课把感知放在重要位置。听，是感知与理解音乐的前提条件，也是艺术实践最重要的过程，因而要从听入手让学生感受音乐的情绪，熟悉音乐的旋律，再引导学生从歌词中感受歌曲的情感。本课，我从听歌曲《苏珊娜》律动进教室开始，在律动的动作中感受音乐，导入教学。通过谈话与多媒体课件，创设情境，激发欣赏歌曲的愿望。通过两次倾听，对学生提出了不同的问题与要求，使学生音乐能力有所提高。最后，通过学生的感知，引导学生从唱、跳、口风琴伴奏和舞蹈创编等方面来表现音乐的美。另外，本节课的最后一个环节，以开“音乐会”的形式，提供给学生根据自己的特长选择角色展示自己的机会 ，使每个学生既是创造者又是表演者和欣赏者。

但是，本节课中也有不足之处，如：学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样，以更大的激发学生学习歌曲的兴趣;对口风琴的吹奏技巧上的要求与指导还不是特别到位。

通过这节课的实践探索，也又一次的让我认识到，在常规的音乐课堂教学中，对学生的训练还需加强，对学生的整体合作意识和合作能力还需不断的渗透与培养，发挥音乐课堂教学的实效性，为学生综合音乐素质的提高打好基础。

音乐小螺号教学反思 篇12

《小螺号》是一首曲调欢快、甜美的儿童歌曲，抒发少年儿童热爱生活、热爱大自然的美好心情，歌曲为2/4拍，二段体结构。第一段由紧凑的节奏和明快跳跃的旋律，形象地表达了螺号声声以及海边儿童期盼阿爸快快回时的急切心情;第二段将节奏拓展，尾音拉长，给人以舒展优美之感。

这节课的教学目标主要是引导学生用欢快甜美的歌声演唱歌曲《小螺号》，抒发少年儿童热爱生活，热爱大自然的美好心情。教学重难点是感受和表现歌曲欢快活泼的情趣。

对于这首歌曲，其实我自己也非常喜欢，听着欢快而悠扬的歌声我仿佛感觉到自己又回到了年幼的孩提时代，仿佛也面对着大海感受它的博大。所以在情感态度上我已经有了很大的投入，也很想让如此动听的音乐走进孩子们的心灵深处。

但是农村的孩子很大部分没有亲眼见过大海，所以课堂上，我用图片和声音导入，让他们先去感受大海的宽阔与美丽，再引导孩子进入本课内容，为了使课堂更加的生动，从设问引入到情景设置，带领孩子来到海边，感受大自然的变幻与神奇，培养学生了解大自然、热爱大自然的情感。

另外， 我用恰当的比喻把课堂中的装饰音引入到了生活，让学生在生活中寻找模仿上滑音与波 音的声音，并运用肢体语言形象的表现出来。这样的教学方法，使学生在轻松中学习、快乐中理解、玩中掌握、形象中模拟、模拟中感知、认知，并达到了我预期制定的目标。

而对于在第二部分曲调中长音的时值是三拍半这个学生不是很能唱到位的难题时，我想到了用指挥划拍这个办法，这样既控制了三拍半的时值又具有乐感。学生在节奏感得到锻炼的同时也将歌曲表现得更为生动。本课的学习也在这个环节达到了高潮。孩子们甜美的歌声，唱出小海螺回到温暖的家，从而使他们富有爱的童心得到升华。

但在此课教学中也有很多不足之处。

我在通过引导学生聆听时，没有做到让学生静下来，专心的来欣赏音乐表现力，学生很自然的随着音乐哼唱出来。我则盲目的认为这么多学生都会唱，那在我的教学中不是很容易了吗?但事情往往是因为平时教学要求的不够严禁，而导致学生不会欣赏就无法正确学习歌曲中暴露出来的难点问题。这是我多年教学中的一盏红灯，我要把这盏红灯尽快的消失在我曾失误的教学中，让学生从会欣赏简单的歌曲开始，慢慢的去欣赏著名的音乐作品等等。在歌曲教学中没能及时抓住难点：咬字、吐字及对学生备的不深、不透。总之，不足之处一箩筐。我要以此为借鉴，在教学中不断摸索、不断探究。

纵观整堂课我觉得还是比较具有亲和力的，也适合学生的年龄段，我为学生创设了平等和谐的教学氛围，孩子们体会到学习的快乐，感受到了音乐的魅力和成功的喜悦。同时，我也注重了学生的发展，充分相信学生的能力，让每个学生都主动参与到教学活动中来。我想，只要老师对课堂投入了情感注入了心血，那我们的学生肯定会热爱堂课并喜欢音乐!

音乐小螺号教学反思 篇13

歌曲《理发师》是小学一年级第二册的音乐课教学内容。目的是通过本节课的学习，让学生明白生活中很多的声音都是优美动听的，并且能让孩子们感受劳动时的快乐和成功的喜悦。

导入设计为通过几个工具来猜测老爷爷的职业，讲几种工具发出的声音带着节奏念出来：小剪刀啊剪起来啊咔嚓咔嚓······这一系列的导入安排旨在引起学生注意，并将歌曲中反复出现的节奏型学会。

然后我让孩子们进行角色扮演情景剧——理发，在即兴情景剧表演中孩子们表演得很好，他们表演的内容比我想象中要丰富很多。

在歌曲的教学中，主要让学生用了跟唱法来学唱歌曲。先让学生来听辨歌曲中出现的两种声音(咔嚓咔嚓、沙沙沙)，然后用打击乐来为歌曲伴奏等等，这样不同的方法来潜移默化地加深学生对歌曲旋律的熟悉。所以当让学生来学唱歌曲时，基本没有什么困难，孩子们顺理成章的学会了这首歌曲。

总体来说，本节课基本达到了预期的教学目的，但也从中表现出来几个方面的不足：

1、在歌曲的教学中，有点急于求成，细节的东西没有做好。学生的演唱习惯、包括简单的一些歌曲分析和处理，都只是用简单的几句话一带而过了。

2、在即兴创作表演的环节，只着重安排了台上学生的参与，对其他学生没有给与足够的关注和引导，台下的学生只是做了一个旁观者，他们没有实现真正的参与其中的表现。这也是本节课的遗憾之处。

音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美的心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。只有经过了精心的设计，才能达到好的教学效果对学生才能起到更深刻的影响。相信好的教学过程一定会让学生久久难忘、回味无穷的!

音乐小螺号教学反思 篇14

《妈妈的心》是小学人教版第五册的歌曲，这是一首充满童稚、朴实无华的赞美祖国母亲的歌。为了让学生学会关爱妈妈和热爱祖国，在教学时特别注重与其及时交流，激发他们内心最真挚最浓厚的情感。

教学中，面向全体学生，从他们的兴趣爱好出发，组织实践音乐活动，以培养学生良好的认知、体验、探索的能力，同时还注重教材的整合与拓展，扩大学生的视野，全面提高学生的音乐素养。

本节课重视音乐的整体性，以聆听、学唱、表演等贯穿始终，教学活动中充分体现音乐的情感体验，以音乐审美为核心，通过聆听、感悟、表现等活动，使学生真切感受音乐的美与丰富的情感。以下是我的一些教学感悟:

1.情境陶冶：音乐是情感的艺术，音乐教学应该从情感体验开始，并贯彻于音乐教学的全过程。在教学中，通过音乐欣赏、语言描绘、多媒体展示等创设生动的情境，对学生进行爱的教育、个性的陶冶和人格的培养。培养学生欣赏美、感受美、创造美的能力;学生通过聆听、学唱、表演等活动，进一步体验母子情深意浓，使其情感体验深化。

2.参与和体验：本课以聆听歌曲，唤起感恩妈妈的情感。欣赏歌曲(聆听体验，激发学习兴趣)——学唱歌曲(爱妈妈的情感深入)——表演歌曲(情感的创造)——歌曲处理(由爱妈妈至爱祖国——爱的深化)。课堂上教师和学生能以平等的身份参与教学活动，共同讨论歌曲的情绪和演唱形式，并解决休止符和力度记号在歌曲中正确运用的问题。学生积极参与歌曲的表演，并乐于亲身体验教学活动所带来美的享受。

3.探索与创造：教学中，着重培养学生创造性思维，利用创造活动丰富学生的学习形式，激发他们的学习兴趣，使其对音乐作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的认知，对音乐有足够的理解和体会，从而培养学生感受美和创造美的能力。

以上是我设计本节课的初衷和试行时的些许体验，当然，也存在很多不足之处，如：导入环节时间可以更精简，演唱形式可以更多样化，学生的积极性可以调动的更充分等。总之，在今后的教学当中，我会更加与时俱进、因地制宜，深入教材，发掘分析并总结出更好的教学方法，使自己的教学之树更加花繁叶茂。